1、宣纸大致分生宣、熟宣、半生宣这三种。
2、山水画用什么宣纸好，这要看你画什么山水画了。如果你画写意山水，就用生宣好；画工笔青绿山水，就用熟宣好。 熟宣是用矾水加工制过的，水墨不易渗透，可作工整细致的描绘，可反复渲染上色，适宜画青绿重彩的工笔山水，表现金碧辉映的艺术效果。 生宣是没有经过加工的，吸水性和沁水性都强，易产生丰富的墨韵变化，以之行泼墨法、积墨法，能收水晕墨章、浑厚华滋的艺术效果。写意山水多用它。
3、一般初学画山水者，喜用半生半熟的宣纸，因其既有墨韵变化，又不过分渗沁，皴、擦、点、染都易掌握，可以表现复杂丰富的笔情墨趣。
4、宣纸根据厚薄不同可分为单宣、夹宣等。单宣比较薄、夹宣比较厚等。夹宣适合画山水，比单宣结实，可以反复皴、擦。
5、宣纸还有分为棉料和净皮，棉料适合写书法，净皮较结实，适合画山水画。
自学山水画的步骤：
1、学习山水画的整体气势，整体气势是指神气和韵味的总和，气韵生动；
2、然后学习山水画笔墨趣味，构图、造型、着色、笔力等，山水画以墨为主，以色为辅，讲究用笔用墨、讲究皴法、讲究急缓顿错，讲究一波三折、讲究韵味，就像音乐的旋律、舞蹈的节奏；
3、学习构图和意境：布局构图和意境很关键，对作品的成败起着决定性作用，学习其他作品的形式美感、色彩美，
学习掌控画面的节奏感、旋律美；
4、长期练习上面的步骤，多去模仿其他大家山水画的画法。
1、一是“平”：指运笔平缓，力度均匀, 持重而行，气韵贯通，无跳跃，不漂浮。黄宾虹认为，用笔要如锥画沙，起讫分明，笔笔送到，不许有柔弱处。
2、二是“圆”：指线条圆浑沉厚，富有弹性，树无寸直，石也多圆笔画法。宾翁认为，要指将书法用笔方法的圆转应用于绘画。画笔勾勒，如字横直，起笔用锋，收笔回转，篆法起迄，首尾衔接。要如“折钗股”、“莼菜条”，连绵盘旋，纯任自然，笔法线条婀娜中保持刚劲，圆浑润丽而不能流于柔媚。并进一步指出，董、巨披麻皴用笔圆笔中锋，圆融无碍而绝去圭角。
3、三是“留”：就是用笔要控制得力，收得住，如“屋漏痕”，积点而成线，不疾不徐，笔有回顾，上下映带，起止无痕，线条沉着而质厚，力能扛鼎。并指出，南唐李后主“金错刀法”与元鲜于枢悟笔法于车行泥淖，皆为“留”法解。
4、四是“重”：用笔要有力透纸背的力量感和厚重感，如“高山坠石”。并具体说到，笔在纸上运行要沙沙有声，入木三分。
5、五是“变”：是在平、圆、留、重基础之上的综合变化和相互混用，得古法而超古法，如轻重、提按、顿挫、方圆、缓急等等，在变化中表达自己的情感。
6、淡墨法：墨中掺水较多，色度较浅，用以表现物体的向光面、凸出处和远景。有湿淡、干淡两种，湿淡是笔上先蘸清水，然后蘸少量浓墨，略加调和后速画。淡墨容易产生软弱无神之弊，所以用淡墨要明净无渣，要“淡不浮薄”。宾翁举例，李成、董北苑是善用淡墨的高手，用以表现峰峦出没，云雾显晦，岚色郁苍，咸由生意，溪桥渔浦，洲渚掩映，等。
7、破墨法：即以不同水量、墨色，先后重叠而产生一种新的墨色效果的表现手法。通常有浓淡互破、枯润互破、水墨互破、墨色互破等。在墨色将干未干时进行，以利用水分的自然渗化。用笔的方向也要注意变化，直笔以横笔渗破之，横笔以直笔渗破之。破墨法的特点是渗化处笔痕时隐时现，相互渗透，纯为自然流动而无雕琢之气，有一种丰富、华滋、自然的美感。
8、积墨法：一种由淡到浓，反复交错，层层相叠的方法。积墨法的特点是必须等前一遍墨色干后，再画第二遍，才能使画面墨色层次分明、元气淋漓、浑厚华滋。用积墨法，行笔要灵活，无论用中锋还是侧锋，笔线都应参差交错，聚散得宜，切忌堆叠死板。要注意第一次墨色与第二次墨色之间的差别，以看得出笔痕，既要浑然一体，又要有笔迹墨痕可寻。用得好的积墨法始终保持墨的光泽，积墨愈多，光彩愈足；如果干后出现灰色的死墨，积墨法就失败了。宾翁认为，积墨法以米元章为最备，浑点丛树，自淡增浓，墨气爽朗。勾云，以积墨辅其云气。作水墨画，墨不碍墨；作没骨法，色不碍色；自然色中有色，墨中有墨”。在所有墨法中，积墨法是黄宾虹最常用的，也是其作品之最大特点。
9、泼墨法：指大墨量、大面积、大笔头的绘制方法。这种方法墨足笔饱，水色淹润，虽干犹湿，有一种自然感和力度，但却存在很大的偶然性和随意性，容易出现既在情理之中又有意料之外的效果。泼法有二种，一种是墨水直接泼洒在纸上，根据自然渗晕的墨迹，用笔再加适当点画。另一种是用笔泼墨。这种泼法，便于控制。
10、焦墨法：用笔枯干滞涩凝重，极富表现力。焦墨用法关键在于笔根仍需有一定水分，在运笔挤压中，使水分从焦墨中渗出，达到焦中蕴含滋润的效果。要速度缓慢，故而老辣苍茫。但焦墨不宜多用，与湿笔对比使用方显焦墨的意韵，使画作干裂秋风，润含春雨。
11、宿墨法：即隔一日或数日的墨汁，蘸清水在宣纸上所呈现出的一种脱胶墨韵用墨方法。宿墨在宣纸上的渗化比新墨渗化多了一种笔墨意味，具有空灵、简淡的美感。宿墨常用于最后一道墨，用得好能起“画龙点睛”作用。但因宿墨中有渣滓析出，用不好极易枯硬污浊，故用宿墨要求具有较高的笔墨功夫。黄宾虹最善宿墨，每于画面浓墨之处点之以宿墨，使墨中更黑，黑中见亮，从而加强黑白对比，使画面更加神彩焕发。
1、松树 松树挺拔，皮如鳞状，故有松皮如鳞之说，在画树干时注意用笔的节奏变化，干湿浓淡等。以圆形鳞状的笔墨皴树皮，注意画出树干的阴阳相背。背光面的树干继续加重。用淡墨皴染。加小枝，注意枝与枝之间穿插关系。点苔，以显示松树的年代久远，亦有长寿之意。
2、柏树 用深浅有变的墨画树干。对树的阴暗面继续加重。加点树叶，要点成圆形，一团一团的感觉。加浅墨，使墨色更富有变化。补充完整，点苔，完成。
3、柳树 勾出树干和树枝，要注意协调好书的向上和向下的关系。加重墨，用斜断线画出表面的纹理。出小枝，注意是由上向下的过程，用笔要有弹性。用侧锋擦出柳叶的感觉。做具体调整。
4、梧桐 淡墨画树干，要直，要注意细微的笔墨变化。继续加深树干，注意浓淡聚散变化。树皮皴擦，要用侧锋横扫。加树叶，要有深浅变化。勾叶筋，调整完成。
5、杂树 先画近处的树，注意用笔干湿比变化。：画临近后面的树。画第三棵树，注意树与树之间的疏密变化。最后画后面的树，先分清层次，由近到远。给最近的树点叶，注意浓淡变化。第二棵树画圆形夹叶，以显示前后关系。点大混点树叶，用笔要整，注意浓淡变化。勾最后面的松叶，注意浓淡、聚散，用笔要有爽利。调整近处两株树之间的关系，注意前后关系。淡墨勾松针，显出树的层次和厚度。调整树干，加强树干的立体关系，和树的前后关系，注意浓淡变化。树干点苔，注意聚散。点树叶，用花青墨点染。夹叶树点染朱砂。赭墨勾染树干。调整完成。
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