1、一个好的vlog离不开一台合适的拍摄设备。由于vlog有时候需要长时间手持,所以一般不建议用单反相机去拍摄,轻巧的微单是首选,光买微单还不够,我们用来拍vlog的相机,还需要有几个考虑的方面,比如屏幕翻转、连续对焦、机内防抖、续航强弱等。
2、选择完最重要的相机之后,配件的选择也是不能马虎的,外接麦克风、话筒防风套、相机脚架,都是非常实用的设备。
3、拍摄vlog要明确你的主题是什么,可以拍要去的地方。
4、一些风景、人文、建筑等画面串在一起。加上一些走心的文字即可完成vlog。
5、拍摄vlog最重要的是故事架构和镜头语言,需要多看别人的视频,自己学着模仿。
6、Vlog中文名微录,是博客的一种,全称是video blog 或 video log,意思是视频记录,视频博客、视频网络日志,源于blog的变体,强调时效性,Vlog作者以影像代替文字或相片,写个人网志,上传与网友分享。
7、YouTube平台对Vlog的定义是创作者通过拍摄视频记录日常生活,这类创作者被统称为Vlogger。
8、定义:Vlog是一种视频形式,可以有两种定义:一种是“video log-视频日志”,另一种定义成“video of log-日志视频”。区别在于前面一种定义的重心是日志,本质上和文字日记,图片日记是一个形式,是用视频的形式承载日志的内容;而后一种定义则是更在意视频,日志内容为视频服务,vlog只是众多风格视频其中的一款形式,以日常记录为内容的视频。

1、原地跳跃转场。拍摄方法:主角在第一个场景的画面正中凭空跳一下,在第二个场景重复跳跃动作,将两段素材主角跳至最高点的地方作为剪辑点拼接,就能得到这个转场效果。由于空间最高点的停留时间很短,剪辑时可以分别将主角跳至最高点的那0.1秒选出,微调慢速,这样会让最高点的瞬间更明显。
2、旋转镜头转场。拍摄方法:分为两个场景,在场景一中,主角站在画面正中,摄像机顺时针180°,场景二中,按相反方向旋转剩下的180°,随后将两段素材拼接。
3、物体遮挡转场。拍摄方法:用画面中的某个物体或是固定部位(比如背包,手掌)挡住镜头,当镜头离开时,转换到另一个画面,再把物体从镜头上拿开并轻微退后。就像跟观众互动一样,遮住观众的眼睛,下一秒就是不一样的画面。
4、缩放转场。拍摄方法:通过手持云台侧面的变焦滑杆功能,进行平滑变焦放大,后期加快变焦速度,接到航拍的画面,这样操作让人有种冲向天空的错觉,这是常用的平地画面接航拍的转场效果。
5、穿透物体转场。拍摄方法:首先,找到一扇玻璃门,主角站在门后,摄影师站在门前1米处,随后女主角快速冲向玻璃门,造成后半段有轻微运动模糊的效果。其次:再换到户外场景,摄影师同样快速冲向主角,主角作后退跌倒状。两段素材拼接就能得到上图效果。
7、挥动物体转场。拍摄方法:分别在两个场景都对着镜头做挥手动作,取第一个场景的挥手和第二个场景手放下的动作拼接,就有这种效果了。这个转场有一种你在控制画面的感觉。当然也可以从左至右挥动一把扇子、一片树叶,任何道具都可以试试。
1、推镜头
推镜头是视频拍摄中常用的手法之一,摄像机镜头与画面逐渐靠近,画面外框逐渐缩小,画面内的景物逐渐放大,使观众的视线从整体看到某一布局,这种推镜头可以引导观众更深刻地感受角色的内心活动,加强情绪气氛的烘托。
2、拉镜头
拉镜头是将摄影机放在移动车上,对着人物或景物向后拉远所摄取的画面。摄影机逐渐远离被摄主体,画面就从一个局部逐渐扩展,使观众视点后移,看到局部和整体之间的联系。
3、摇镜头
摇镜头是拍摄视频中的一种拍摄手法,指的是当摄像机机位不动,借助于三角架上的活动底盘或拍摄者自身做支点,变动摄像机光学镜头轴线的拍摄方法。
4、特写
特写是指在电影中拍摄人像的面部,人体的某一局部,一件物品的某一细部的镜头。最早由美国早期电影导演格里菲斯等人创造、使用。它的出现和运用,丰富和增强了电影艺术独特的表现力,历来是电影美学。
5、移轴
移轴所拍摄的照片效果就像是缩微模型一样,非常特别。移轴镜头的作用,本来主要是用来修正以普通广角镜拍照时所产生出的透视问题,但后来却被广泛利用来创作变化景深聚焦点位置的摄影作品。
1、拍摄舞蹈MV的话,可以使用聚焦的方式来拍摄的,这个是有很大的难度的,因为我们需要不断的切换对焦来完成,因为我们需要主要对焦在我们的主舞蹈者上,后期是需要剪切完成的。
2、使用晃动我们的摄影机来完成虚晃的环境,这个也是有很大的难度,因为在拍摄过程中,晃动摄像机的频率需要尽可能的一致。
3、使用远近焦距来拍摄远近景,这个很多人以为是舞蹈者的前进与后退的,其实不然,完全是靠着摄像机的拍摄技巧来完成的。
4、学会仰视拍摄,这个也是很重要的一个技巧,因为仰视拍摄出来的会是另外一个效果,会显得更加的美妙,这个技巧也是很重要的。